库普兰的羽管键琴收藏:音乐面具下的讽刺小说
当一个音乐爱好者试图理解洛可可键盘的音乐艺术时，他很容易被弄糊涂。为什么弗朗索瓦·库佩林的大部分羽管键琴音乐收藏都有标题？标题音乐不是在浪漫时期繁荣吗？更有甚者，这些具体的、世俗的、甚至是奇怪的标题与“xx前奏曲与赋格”、“xx变奏曲”和“xx协奏曲”形成了鲜明的对比，它们听起来既严肃又高大。
幸运的是，如果我们把片名换成剧目欣赏，我们真的能得到一些帮助，尤其是那些描写事物的作品，比如《百合花》即将上映，《凄莺》、《小风车》等。，其中有一种“意向性”的感觉。然而，除此之外，专辑里还有很多人写的作品。我们如何看待这些关于“角色设定”的标题？
这篇文章是从弗朗索瓦·库普兰的《道德？十八世纪音乐/第11卷/第01期/2014年3月，第79 - 110页。doi:10.1017/s1478570613000389。
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音乐中的肖像
"洛可可不仅受到赞扬，还受到谴责，这一切使它变得浮华而无重量."
在17世纪晚期，法国人非常痴迷于在他们的艺术作品甚至日常生活中展示和审视他们的个性。例如，法国哲学家拉布鲁耶在他的《论人物》中以匿名和简洁的方式描述了一些人物的性格，并对他们进行了批判和反思。这与我们过去眼中的“巴洛克”和“洛可可”截然不同。
库普兰本人很难不受这种思潮的影响。他还在《羽管键琴》第一卷的序言中写道:
我的这些作品通常有一定的写作对象，针对特定的场合。这些标题与我当时的想法有关末世之黑暗召唤师最新章节，很抱歉我没有详细解释这些想法。但是...我必须指出，有些作品是肖像，它们是针对我心中的原始图像，但与谄媚的标题无关...
所谓& # 34；肖像& # 34；，即类似于前面的“性质和性格”。简而言之，对于库普兰来说，音乐可能是他加入这一意识形态运动的方式，而赞美和讽刺都将变得更加模糊。此外，“原始形象”和“可爱的标题”往往是不一致的，甚至是相反的，这样别人就不容易把握作曲家的真实意图，这就为讽刺提供了很大的可能性。
“多米诺骨牌”和“愚蠢的舞曲”的变体
“你看到的几乎从来都不是事实。”
库普兰肖像作品的代表作品《福里斯·弗兰克斯》和《奥列斯·多明戈斯》是基于福里斯·d & # 39；espagne的“变体”(愚蠢的舞曲，或音译为富丽娅舞曲)。多米诺，如果音译为“多米诺”，是令人困惑的。实际上，它指的是西方舞蹈中的面具和斗篷，完全包裹着一个舞者。这种集体的神秘和自我迷失和寻找的经历可能是吸引舞者一起跳舞的重要因素。
coupland使用不同颜色的多米诺骨牌来代表不同的个性特征，并添加标题来细化每个特征，总结如下:
无色纯
粉色-谦逊
肉色-激情(欲望)
绿色希望
蓝色忠诚
亚麻色坚韧
紫罗兰色的忧郁
颜色怪异
紫色+落叶色:古代的武士和贵族
黄色——善良和正直
鸽子灰色——内心的嫉妒
黑色——疯狂和绝望
folia与passacaille和cha 空(chaconne)相似，后者主要基于低音。科比塔、加洛特、鲁利、柯瑞里和马莱都写过类似的变奏曲(这些曲目很容易找到)。与这些变化不同，库普兰的版本并没有把对演奏技巧的追求放在第一位，而是强调某些意义的传递。如果我们听这组变奏曲，我们会在变奏曲之间感受到完全不同的感觉和不同的影射。例如，“疯狂与绝望”的最后一个变体要求在频谱上“快速表现”，因此获得的声音效果令人困惑，但它非常符合标题。
有些人甚至把库普兰对这种疯狂舞蹈的变异与他的《小时代》(或翻译成可爱的生活，包括出生、童年、青年和快乐)联系起来进行比较，认为疯狂舞蹈和小生活都是关于女主人公的爱情心理——疯狂舞蹈意味着她戴着面具伪装自己，小生活意味着她脱下伪装拥抱爱情，等等。
然而，不管你怎么解释，面具只是一个面具，它永远不能等同于它下面的人。
“两栖动物”
《库普兰之歌》第四卷第24组的最后一首曲子叫做《两栖动物》，有些材料可以把它翻译成“两栖动物”，因此被归类为描写动物的曲子，类似于《蝴蝶》、《飞虫》和《夜莺》。但是这种观点不一定是最合理的。
在库普兰时代之前，有记载说“两栖动物”可以用来指代虚伪和善变的社会人士。他们白天是一种形象，晚上是另一种人。
有鉴于此，标题应该翻译成“变色龙”。
虽然库普兰没有把这篇文章写成长篇大论，但他仍然每隔一段就写一个表达词，使这些段落基于相似的主题，但又有明显的区别，就像揭露一个变色龙似的人，充满辛辣的批评和讽刺。
音乐技能和语言
事实上，为了展示这些复杂的人物，库普兰当然使用了很多技巧。一些所谓的“音乐评论家”喜欢把库普兰贴上华丽、世俗和轻浮的标签，这是一种刻板、甚至是故意和不负责任的评论(用我自己的话说)。
例如，你不能在库普兰的作品中找到反思和倒退的技巧吗？当然不是。在库普兰，一个旋律经常被反映或逆转，随后是节奏变化和音符装饰，然后转置形成一个新的旋律。然而，库普兰并没有把探索这些技巧作为创作音乐的最终目的，他更关心的是旋律轮廓的处理，而不是变化的严格性和丰富性。在库普兰看来，不同的旋律材料可以代表不同的人物。如果一个旋律被改变了，它代表了相似的人的性格的另一面，等等。
倒置:解释和解码
“这个世界可能是一个盛大的化妆舞会，
既然我们不能从面具中分辨出真相，
我必须选择一个面具来扮演一个假想的形象。"
经过前面的解释，乍一看，coupland中人物的名字简单明了，一首音乐就是一种人物。
事实上，它们可能是陷阱。
你为什么这么说？
假设你是一个表演者，面对库普兰的乐谱——你首先看到他有趣的标题，然后开始思考标题和音乐之间的关系。然后，你开始熟悉音符、节奏、装饰和标记，甚至分析它的纹理。最后，你试着在对原乐谱忠诚的基础上加上你自己的处理，并通过音乐来表达库普兰在标题中提到的“角色”
然而，你真的确定你在这个时候表现出来的“性格”就是库普兰作曲时所想的那种“性格”吗？不要说当代的表演者，也就是洛可可时期的音乐家，很难理解库普兰在“展示”什么。
因为库普兰经历的太多，透露的太少。
在这一点上，你会发现自己被迫变成一个球，然后被迫选择一个面具。这种“完整的舞蹈”，必须在亏本的情况下完成，正是体现库普兰作品艺术价值的关键一步。库普兰的微妙之处在于，他用这些标题来模糊身份象征和音乐表达之间的关系，并“希望”玩家会误解剑灵同居日记最新章节这些标题，这将造成混乱，以再现他对当时社会的所有更深层次的讽刺——表面上有尊严的人内心可能充满嫉妒；一个表面上简单的人内心深处可能是深不可测的...当表演者演奏他的作品时，他会自动加入他设计的化装舞会。既然每个人都不能从面具中说出真相，他们就必须选择一个面具来扮演一个假想的形象。
附言
由于篇幅有限，库普兰的其他代表作，如伟大而古老的《吟游诗人的头衔》(les fastes de la grande et an cienne mx strxx)尚未讨论。库普兰的一些室内乐作品有类似的属性，它们不能在这里发展。
库普兰，或者更确切地说，这种法国意识形态传统在洛可可之后还会继续吗？库普兰之墓和库普兰自己的作品有什么联系吗？这两点将在后面的评论区添加。这些内容与本文无关，但作者可以提供个人答案。
文章来源：www.atolchina.com